À quoi ressemble le marché du travail académique des beaux-arts en ce moment
Les emplois d'enseignants d'art dans l'enseignement supérieur ne sont pas rares parce que les universités ont cessé de nécessiter des professeurs de studio. Ils sont rares parce que trop de recherches sont mal décrites, sous-annoncées et dispersées sur les lignes de temps que les candidats forts n'attendent pas. Si vous êtes à la recherche d'un poste de professeur de beaux-arts, le chemin le plus rapide est de traiter la recherche comme une pratique de studio durable: connaître les types d'emplois, savoir quelles institutions embauchent réellement, et faire vos matériaux assez direct pour arrêter un membre fatigué du comité de recherche.
Un terme a besoin de clarification. Dans cet article, les emplois d'enseignants d'art signifient des post-secondaire positions enseignant l'art de studio, le design, l'histoire de l'art, ou les beaux-arts dans les collèges, les universités et les écoles d'art indépendantes. Ceci est différent de la certification d'enseignant d'art K-12. Dans l'enseignement supérieur, le diplôme terminal pour la plupart des postes de studio est le Master of Fine Arts (MFA), et les comités d'embauche évaluent votre dossier d'exposition, votre expérience d'enseignement, et la correspondance entre votre pratique et leur programme d'études.
Les emplois de la faculté des beaux-arts que vous verrez réellement annoncés
Les départements utilisent des titres qui ressemblent mais signifient des contrats différents.Comprendre le type de rendez-vous avant de postuler changera ce que vous envoyez et comment vous jugez l'offre.
| Titre | Réalité contractuelle | Ce que c'est vraiment pour |
|---|---|---|
| Professeur adjoint, tenure-track | Ligne d'essai pluriannuelle conduisant à une évaluation du mandat; les charges d'enseignement effectuent souvent deux ou trois cours par semestre. | La location académique centrale pour les départements de la construction de la faculté permanente. |
| Professeur ou instructeur | Renouvellement à temps plein ou rendez-vous d'enseignement pluriannuel; peut ne pas conduire à la tenue. | Rôles de charge éducative élevée, souvent avec des fondations de première année et des sections de studio. |
| Visite du professeur adjoint | Un rendez-vous fixe d'un à trois ans, souvent créé pour un remplacement de congé ou un besoin temporaire de cours. | Une location de pont avec rémunération à temps plein mais sans garantie de renouvellement. |
| Instructeur adjoint ou à temps partiel | Rémunération par cours, généralement avec des avantages limités ou pas. | Capacité d’enseignement flexible et forme d’emploi académique la moins sûre. |
| Président du département ou directeur du programme | Ligne administrative généralement tenue par un professeur associé ou complet. | Le leadership du programme, de la faculté et des budgets. |
Les comités de recherche s'attendent à un portefeuille différent pour chacune de ces lignes. Une recherche sur la piste de la tenue a besoin d'une trajectoire de recherche et d'exposition à long terme. Une recherche de conférenciers a besoin de preuves que vous pouvez bien enseigner beaucoup d'étudiants sans vos propres séminaires avancés.
Où le recrutement se produit: meilleures universités et collèges pour les beaux-arts
Le recrutement des beaux-arts se concentre dans trois grands groupes: les écoles d'art et de design indépendantes, les départements d'art de l'université qui gèrent des programmes de MFA et les universités de recherche publiques où les professeurs de studio mentent les étudiants diplômés.
- Les écoles d'art indépendantes telles que la Rhode Island School of Design, l'École de l'Institut d'art de Chicago, l'Institut des arts de Californie et le Maryland Institute College of Art recrutent fortement dans les domaines du studio et du design.
- Des programmes universitaires tels que l'École d'art de Yale, le Département d'art de l'UCLA et l'École des arts de l'Université du Commonwealth de Virginie associent une structure académique à une formation en studio intense.
- D'autres programmes reconnus qui se reproduisent dans les conversations de recrutement des beaux-arts comprennent l'Académie d'art de Cranbrook, l'Institut Pratt, l'École de design de Parsons, le Collège d'art et de design de Savannah et Carnegie Mellon.
Ne chassez pas le prestige seul. Le bon département est celui dont le catalogue correspond à ce que vous pouvez enseigner et où vous pouvez garder une pratique en studio en vie.Association nationale des écoles d'art et de designrépertoire pour vérifier si un programme est accrédité et lire ses accents de degré déclarés.
Qu'est-ce qu'un candidat à la faculté de beaux-arts compétitif ressemble
La plupart des programmes accrédités par NASAD nécessitent un MFA pour les postes de studio. champs de conception acceptent parfois un Master of Design, et les emplois d'histoire de l'art nécessitent un doctorat. les comités pesent ensuite le travail créatif, la preuve de l'enseignement et le travail de service silencieux qui maintient un département en cours, bien que l'équilibre change par type d'institution.
Dans une université de recherche, votre exposition et votre dossier de publication porteront plus de poids. Dans un collège régional intensif d'enseignement, les membres du comité veulent des preuves que vous pouvez gérer des cours de dessin de première année, de théorie des couleurs et de critique sans brûler.
Si vous êtes en train d'assembler une demande de faculté, les conseils dansComment écrire un CV académique gagnantUtilisez des en-têtes clairs, placez l'exposition et l'expérience d'enseignement là où les comités les attendent, et supprimez le matériel qui ne parle pas au travail.
Le salaire, la charge de travail et la réalité adjointe
LeBureau américain des statistiques du travailgroupent les enseignants d'art post-secondaire, de théâtre et de musique dans une seule catégorie de salaires. Cette catégorie comprend des professeurs complets, des professeurs invités et des adjoints, de sorte qu'un chiffre moyen cache de grandes différences.Un professeur de studio titulaire à une université majeure peut gagner deux ou trois fois ce qu'un instructeur à temps partiel reçoit pour le même nombre de cours.
Avant d'accepter un entretien, demandez à propos de la charge d'enseignement, de la durée du contrat, de l'espace studio, de l'argent de voyage d'exposition et des avantages.Normes et lignes directrices de l'Association des arts universitairessont utiles pour juger si une offre est conforme aux normes professionnelles.
- Le salaire est-il cité pour neuf mois ou douze mois?
- Le département fournit-il un espace studio et un fonds de recherche ou de voyage?
- La charge d'enseignement est-elle exprimée en cours ou en heures de crédit?
- Les professeurs à temps plein et auxiliaires de cette institution ne sont-ils jamais en compétition pour les recherches à temps plein ultérieures?
Travail adjoint peut garder un pied dans la salle de classe, mais il devrait être un arrêt délibéré, pas une salle d'attente ouverte.
Comment rechercher sans gaspiller des mois
Vous pouvez compresser la plupart du travail en quelques étapes ciblées.
- Construisez une courte liste de dix à quinze institutions où votre pratique et votre enseignement conviennent, pas où vous espérez être découvert.
- Définissez des alertes pour les titres qui incluent un professeur adjoint, un conférencier, un professeur adjoint en visite et un instructeur adjoint en art et design.
- Lisez la description complète de l'emploi avant de rédiger quoi que ce soit. Cherchez des cours spécifiques, des logiciels nécessaires et la durée du terme.
- Personnalisez une déclaration d'enseignement pour le programme de chaque département. mentionner les cours réels de leur catalogue.
- Appliquer dans les deux premières semaines lorsqu'une recherche a une évaluation en cours.
- Suivez chaque soumission dans une feuille simple avec la date limite, le contact, le matériel envoyé et la prochaine date de suivi.
Certains départements plus petits publient des ouvertures uniquement sur leurs propres pages d'emploi, donc vérifier les sites Web de l'institution directement fait partie de la recherche, pas une erreur de côté. Les comités de recherche délibèrent lentement. C'est un problème structurel, pas une invitation pour vous d'attendre.
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La saison d'embauche et ce que vous pouvez contrôler
Tenure-track recherche des beaux-arts cluster d'août à janvier, avec des visites finalistes au printemps. Le terme et les lignes de visite apparaissent tout au long de l'année parce que les départements remplacent les gens au milieu du cycle. Si vous commencez votre recherche au printemps, ciblez ces rendez-vous de terme et utilisez-les pour renforcer votre dossier d'enseignement pour le prochain cycle de tenure-track.
La seule action à prendre cette semaine est de répertorier les emplois spécifiques de professeur d'art que vous voulez, triés par type de rendez-vous, et de les cartographier aux institutions qui embauchent pour ces rôles.